Бард фестиваль

30 июля

Сцена «Пилорама»

13:00 Тимур Шаов
Авторский концерт
«О чем молчал Герасим?»
Культура, политика, семейные ценности — мало что укрывается от проницательного взгляда поэта и его меткого слова. За исключением нескольких лирических песен, творчество Тимура Шаова — неизменно шутливое, наполненное иронией и самоиронией..

17:00 Нателла Болтянская
Авторский концерт «Пастушья сумка»

«Нателла Болтянская, белокурый «ангел Апокалипсиса», написала новый сборник стихов и положила их на новую музыку.Она —  наследница Галича, наследница по прямой (В. Новодворская).

Сцена «Боярка»

19:00 Григорий Данской

Авторский концерт «Dead Moroz и другие П.»
Он — поэт, он — музыкант, он — автор и исполнитель, он, между прочим, еще и определенным образом миссионер. Именно Гриша  оказался душой и лицом нескольких удивительно интересных и по большому счету просветительских проектов в авторской песне Прикамья.

20:00  Паскаль фон Враблевски
Авторский концерт «Само воплощение музыки»
Аккомпанемент — Виталий Коваленко


31 июля

Сцена «Пилорама»

12:30 Мариан Калдарару и Андрей Гончаров

Авторский концерт «Drumтеатр»

Паскаль фон Вроблевски и Мариан Калдарару
Авторский концерт «Барабанщик и королева»

14:00 Вместо программы «Стихи и песни о войне»
Алексея Симонова состоится творческая встреча с Л.Е. Улицкой и И.Е. Ясиной

 

В программе возможны изменения


 
Тимур Шаов
Тимур Шаов поет о повседневной жизни, что называется, «на злобу дня». Культура, политика, семейные ценности — мало что укрывается от проницательного взгляда поэта и его меткого слова. За исключением нескольких лирических песен, творчество Тимура Шаова — неизменно шутливое, наполненное иронией и самоиронией. Чего стоит одно лишь название новой программы: «О чем молчал Герасим». В этом концерте даже вполне пропитанная пылью классика - свежее средство освоить реальность. Тут и «Пора, мой друг, пора!», и «Кто виноват?», и, конечно, мумузикл «Играем Тургенева». Как сказал бы классик про классика (а он так и сказал) «половина его стихов должна войти в пословицу». «Пойдём, Муму! Твоя закончена борьба, нам завтра открывать сезон купальный». Или: «Ой, какое беспощадное, карательное, коллективное ты наше бессознательное!» Или, из прощальной арии Муму: «Взяли водки штоф, да наквасились. Нету гамлетов - сплошь герасимы!»
Паскаль фон Вроблевски

Паскаль, как и полагается ребёнку, родившемуся в семье восточно-берлинской богемы (папа – клоун, мама – классическая гитаристка, дедушка – солист в театре Бертольда Брехта, дядя – философ) стоит с раннего возраста на сцене, а с 15-летнего даёт сольные концерты со своей группой. Сначала это был фолк–рок, но благодаря счастливой случайности Паскаль выступила на крупнейшем европейском фестивале диксиленда в Дрездене и с этого момента отдала своё сердце джазу. Её первый диск Swingingpool, разошёлся стотысячными тиражами по всей Восточной Германии и за её пределами, затем последовали многочисленные выступления, фестивали, награды. После объединения Германии карьера продолжала набирать обороты - девять сольных альбомов, концерты с Joe Pass, Dizzy Gillespie, Femi Kuti, выступления в Berliner Ensemble, Komische Oper и Staatsoper Berlin Unter den Linden, турне на Кубе, в Западной Африке, Франции, Голландии, Китае, России, Словакии, Украине, Польше, Румынии, Венгрии, Белоруссии. Не только гость в многчисленных ТВ и радио – передачах, но и сама ведущая передач на Jazzradio Berlin. Паскаль фон Вроблевски регулярно играет в театре и участвует в постановках радиопьес, записывает музыку для кино (в том числе и для номинированного на Оскар 2006го года фильма Sophie Scholl) и преподаёт джазовое искусство студентам. 

Аккомпанемент — Виталий Коваленко.

 

Normal 0 false false false RU X-NONE X-NONE MicrosoftInternetExplorer4

Паскаль фон Вроблевски  (Германия) —певица , актриса, Гранд-дама немецкого джаза.
«В моей семье смешались поляки, французы, евреи, немцы»,— говорит Паскаль о себе.  Кроме того,  ее дедушка и бабушка - солисты театра Бертольда Брехта, отец -  клоун, режиссер и драматург;  мать - классическая гитаристка, дядя – философ.
С  15 лет Паскаль начала выступать на сцене и давать сольные концерты со своей группой. Сначала она играет в клоунском театре своего отца, но в скором времени уже делает сольную программу в стиле фолк-рок. Благодаря счастливой случайности, Паскаль приняла участие в крупнейшем европейском фестивале диксиленда в Дрездене и с этого момента отдала свое сердце джазу. Ее первый диск «Swingingpool» разошелся стотысячным тиражом по всей Восточной Германии и за ее пределами, затем последовали многочисленные выступления, фестивали, награды.
Она
выступает в Berliner Ensemble, Komische Oper и Staatsoper Berlin Unter den Linden. Много гастролирует:  на Кубе,  в Западной Африке, Франции, Голландии, Китае, России, Словакии, Украине, Польше, Румынии, Венгрии, России.
Паскаль  является ведущей на Jazzradio Berlin. Регулярно играет в театре,  участвует в постановках радиопьес, записывает музыку для кино (в том числе и для номинированного на Оскар 2006-го года фильма «Sophie School»), преподает джазовый вокал студентам. Занимается воспитанием троих детей, которые тоже уже выступают на сцене.
Свой сильный голос она использует как точный инструмент для общения с музыкантами и публикой. Ее талант в части импровизации и эмоциональность исполнения покоряют и захватывают публику вне зависимости от возраста и музыкальных пристрастий.

Марио Калдарару и Андрей Гончаров

Мариан (Марио) Калдарару (Москва) — музыкант, мастер по изготовлению древнего оружия и музыкальных инструментов. Играет на перкуссии и этнических барабанах, ударных в музыкальных жанрах: рок, этно, акустика, прочие жанры, регги.
Первые инструменты Марио делал сам, чем любит заниматься и до сих пор. Его ударная установка целиком ручной работы, изготовлена по уникальной технологии.
С 1998 года играет в Москве, в 2000 году вошел в состав арт-джаз-трио «ТРИГОН» и концертировал с ним по всему миру. Марио играл и гастролировал в составе группы «Тригон» во Франции, Новой Зеландии, Польше, Германии. Музыканты «Тригона» сделали молдавский джаз достоянием мировой музыкальной культуры, начиная с первого диска, получившего гран-при во Франции.
Мариан — участник многочисленных проектов, созданных в сотрудничестве со Степанидой Борисовой, с трио «ЯРГА», играет с коллективом «Жили-Были», с Анной Пингиной, с Сергеем Старостиным в дуэте «Проще простого».

На «Пилораме 2011» Мариан Калдарару выступит с Андреем Гончаровым со своей программой «Drumтеатр».

Гончаров Андрей (Москва) — музыкант, звукорежиссер, работал в Большом Симфоническом Оркестре им. П.И.Чайковского, театре «Геликон-Опера», Московском симфоническом оркестре под управлением Павла Когана, ансамбле «4'33''« Алексея Айги. Принимал участие во множестве записей ансамбля как для выпуска СD, так и для саундтреков к фильмам. Ведет активную гастрольную деятельность, неоднократно посетив Францию, Германию, Бельгию, Голландию, Люксембург, Австрию, Словакию, Италию, Китай, Гонконг, Тайвань.

Нателла Болтянская
Нателла Болтянская (Москв) — исполнитель авторской песни, журналист радиостанции «Эхо Москвы».
«Нателла Болтянская, белокурый «ангел Апокалипсиса», написала новый сборник стихов и положила их на новую музыку. Какой-нибудь бездарный и современный в доску критик скажет, пожалуй, что она записала новый альбом. Но я такое не скажу. Это кощунство. Такие большие поэты «альбомы» не записывают. Болтянская, пастырь и пророк, пишет и поет. У нас пели три поэта (остальные просто барды): Высоцкий, Окуджава, Галич. Их уже нет. Теперь поет только она, наследница Галича, наследница по прямой. Четвертый том, четвертый диск. «Пастушья песня». Так писала о Нателле Болтянской в «Новой газете» Валерия Новодворская.
Алексей Симонов, Нателла Болтянская «Стихи и песни о войне»
70 лет назад началась одна из самых безумных и ужасных войн в истории человечества – война гитлеровской Германии со сталинским Советским Союзом. За несколько первых месяцев войны Советский Союз потерял убитыми и попавшими в плен полный состав действовавшей Красной Армии. И только тогда, когда на борьбу с фашистскими захватчиками подделся Народ, когда война действительно стала и Великой и Отечественной, врага удалось остановить, а потом и погнать вспять. И память об этом – лучшие стихи и песни, созданные в советское время: «Жди меня», «Ты помнишь Алеша дороги Смоленщины», «Землянка», «В лесу прифронтовом» и многое, многое другое. Вспомнить их, прочитать и всем вместе пропеть помогут сын поэта Константина Симонова – Алексей Симонов и Нателла Болтянская.
Григорий Данской
Григорий Данской (Пермь) – поэт, бард, журналист.
Григорий Данской - пермский автор, с этим не поспоришь. Мало того, в творчестве Гриши Пермь играет сакральную какую-то, и очень существенную роль. Он - поэт, он музыкант, он - автор и исполнитель, он, между прочим, еще и определенным образом миссионер. пменно Гриша вытащил с кухни Викчу, именно он привез в Пермь Чикину и Труханова, именно он оказался душой и лицом нескольких удивительно интересных и по большому счету просветительских проектов в авторской песне Прикамья.
_______
Яндекс.Метрика